9 февраля 2026

История украинской моды: От традиционного наряда до современных дизайнеров

Related

Что подарить парню на 14 февраля: идеи подарков ко Дню святого Валентина

Приближение Дня святого Валентина обычно приносит с собой приятное...

Триумфаторы воли: Как украинский спорт переписал мировую историю (Рейтинг 2024-2026)

Украина продолжает удивлять планету, доказывая, что для настоящих титанов...

Старый Новый год 2026: как правильно сеять и призывать достаток в дом

Зимние праздники в Украине — это уникальное сочетание духовного...

Качественные стоматологические материалы и инструменты: что всегда должно быть под рукой

Успех современной стоматологической практики базируется на трех основных столпах:...

Как выбрать электроскутер на 2 кВт

Городской транспорт меняется. Современные бесшумные модели уверенно вытесняют старые...

Share

Украинская мода – это не просто одежда, это яркое зеркало богатой истории, культуры и души народа. Она прошла долгий путь эволюции, от древних оберегов на полотне до смелых заявлений на мировых подиумах. Каждый стежок, узор и крой несут в себе глубокий смысл, отражая верования, социальный статус и региональные особенности. Давайте отправимся в увлекательное путешествие по истории украинского стиля, чтобы понять, как формировался уникальный модный код нации. Больше интересных материалов о культуре и истории Винницкой области и Украины читайте далее на ivinnychanyn.com.

История украинской одежды уходит корнями в тысячелетия, переплетаясь с ключевыми этапами развития нашей государственности и культуры. Это живая ткань, сотканная из традиций, заимствований, испытаний и творческих взлетов. От скромной льняной одежды древних славян до роскошных одеяний казацкой старшины, от изысканной вышивки, передававшейся из поколения в поколение, до авангардных коллекций современных дизайнеров – украинская мода всегда была способом самовыражения и утверждения национальной идентичности.

Истоки: Древние времена и Киевская Русь

Древнейшие образцы одежды на территории современной Украины датируются эпохой палеолита. Конечно, это были простые изделия из шкур животных, выполнявшие прежде всего защитную функцию. Однако уже во времена Трипольской культуры (IV-III тыс. до н.э.) появляются свидетельства использования тканей из растительных волокон (льна, конопли) и шерсти. Глиняные фигурки того периода демонстрируют женские фигуры в юбках, фартуках и головных уборах, часто украшенных орнаментами. Эти древнейшие культурные сокровища на территории Украины свидетельствуют о развитом ткачестве и зарождении эстетических представлений об одежде.

В эпоху Киевской Руси (IX-XIII вв.) одежда становится более дифференцированной. Основу мужского и женского костюма составляла длинная рубаха, подпоясанная поясом. Поверх нее мужчины носили штаны (порты), а женщины – запаску или плахту (полотнища несшитой ткани, оборачиваемые вокруг талии). Знать и состоятельные горожане могли позволить себе одежду из дорогих привозных тканей – шелка, парчи, бархата, что свидетельствовало об активных торговых связях Руси, в частности с Византией. Костюм дополнялся верхней одеждой (свиты, кожухи), обувью (постолы, сапоги из кожи) и разнообразными украшениями: бусами, браслетами, кольцами, фибулами (застежками). Важным элементом был головной убор: у женщин – очипок, намитка, платок, у мужчин – шапки различной формы. Одежда знати часто была ярких цветов и богато декорирована вышивкой, аппликацией, мехом.

Казацкая эпоха и влияние барокко

Период Казачества (XVI-XVIII вв.) – это время формирования самобытного стиля, вобравшего в себя как местные традиции, так и восточные и западные влияния. Одежда казацкой старшины и зажиточного казачества демонстрировала статус и воинскую доблесть. Характерными элементами мужского костюма стали:

  • Шаровары: Широкие штаны, часто ярких цветов (красные, синие), заправлявшиеся в сапоги.
  • Жупан: Верхняя одежда типа кафтана, доходившая до колен или ниже, изготовленная из дорогих тканей (шелк, парча, сукно), часто подбитая мехом.
  • Кунтуш: Верхняя парадная одежда с разрезными рукавами («вылетами»), которые закидывались за спину. Его носили поверх жупана.
  • Пояс: Широкий, часто шелковый, богато декорированный (слуцкие пояса), подчеркивавший талию и служивший для крепления сабли.
  • Шапка: Высокая меховая шапка со шлыком (верхушкой из ткани).

Женский костюм этого периода также становится более роскошным, особенно у представительниц шляхты и старшины. Поверх вышитой рубашки носили юбки, запаски, плахты из дорогих тканей. Популярными были корсетки (керсетки) – безрукавки, плотно облегавшие фигуру. Образ дополняли многочисленные украшения: кораллы, дукаты, серьги. Этот период отмечен влиянием стиля украинское барокко, что проявлялось в пышности форм, богатстве декора, использовании ярких цветов и дорогих материалов. Мода становилась важным элементом репрезентации власти и достатка.

Женщина в традиционном украинском костюме эпохи барокко

Народный костюм XIX века: Региональное разнообразие и расцвет вышивки

XIX век – это время, когда окончательно сформировались и расцвели региональные особенности украинского народного костюма. Несмотря на общую основу (рубашка, поясная и верхняя одежда, головной убор), каждый этнографический регион имел свои уникальные черты в крое, колористике, орнаментике и способах ношения.

Ключевым элементом оставалась вышитая рубашка – вышиванка. Именно в этот период искусство вышивки достигает своего апогея. Вышиванка была не просто одеждой, но и оберегом, своеобразным «паспортом», содержавшим информацию о происхождении, семейном положении и даже характере владельца. Орнаменты и цвета имели глубокое символическое значение:

  1. Геометрические узоры (ромбы, квадраты, кресты): Считались древнейшими, символизировали землю, солнце, плодородие.
  2. Растительные орнаменты (цветы, листья, ветви): Символизировали природу, жизненную силу, древо жизни (дуб – сила, калина – красота и девичество, мак – память рода).
  3. Зооморфные мотивы (птицы, животные): Встречались реже, несли символику верности, богатства, защиты.

Цвета также имели значение: красный символизировал любовь, жизнь, энергию; черный – землю, богатство, иногда тоску; белый – чистоту, святость; синий – воду, небо, покой; зеленый – природу, молодость; желтый – солнце, достаток.

Региональные отличия украинского костюма

Рассмотрим несколько примеров региональных особенностей костюма:

РегионХарактерные черты
ПолесьеДоминирование белого цвета в вышивке, геометрические орнаменты, архаичный крой рубах, намитки как женский головной убор.
ПодольеГустые, насыщенные орнаменты, часто черного цвета с вкраплением красного, бордового, желтого. Сложные техники вышивки («низинка»). Женщины носили плахты, запаски, красочные платки.
ГуцульщинаЯркие цвета (желтый, оранжевый, зеленый, красный), богатая вышивка бисером, металлическими нитями. Мужчины носили кептари (меховые безрукавки), широкие кожаные пояса (чересы). Женщины – запаски, богато украшенные рубашки, металлические украшения (згарды).
СлобожанщинаПолихромная вышивка крестиком, растительные и геометрические мотивы. Женские рубашки часто с пышными рукавами. Влияние русских традиций в некоторых элементах кроя.
Надднепрянщина (Центральная Украина)Белые рубашки с вышивкой гладью (часто белым по белому) или крестиком (красно-черные гаммы). Растительные орнаменты. Женщины носили плахты, керсетки, яркие платки.
Таблица: Региональные особенности украинского народного костюма (XIX в.)

Важно отметить, что народный костюм не был статичным, он менялся под влиянием городской моды, социальных условий и появления новых материалов (фабричных тканей, анилиновых красителей).

XX век: Испытания и сохранение традиций

Старинная фотография украинцев в национальных костюмах

Начало XX века принесло новые веяния. Украинская интеллигенция начала активно популяризировать национальную одежду, в частности вышиванку, как символ культурного возрождения. Иван Франко, Леся Украинка и другие выдающиеся деятели часто появлялись на публике в элементах народного костюма. Вышиванка стала маркером национального самосознания.

Однако дальнейшие события – войны, революции, установление советской власти – кардинально изменили ситуацию. С одной стороны, советская идеология поддерживала «народное искусство» на словах, создавая коллективы народного творчества и поощряя стилизованные сценические костюмы. С другой стороны, происходила унификация, борьба с «национализмом», что привело к постепенному вытеснению аутентичной народной одежды из повседневного обихода, особенно в городах. Традиционный костюм сохранялся преимущественно в селах, как праздничная или обрядовая одежда, а также благодаря усилиям украинской диаспоры.

В 1960-е годы, во время так называемой «оттепели», наблюдается кратковременный всплеск интереса к этническим мотивам в городской моде, но он был быстро подавлен. Настоящее возрождение началось лишь в конце столетия.

Независимость и современная украинская мода

Обретение Украиной независимости в 1991 году стало мощным импульсом для возрождения национальной культуры, в том числе и моды. Появилось новое поколение дизайнеров, которые начали переосмысливать традиционные мотивы, интегрируя их в современный контекст. Этнические элементы, особенно вышивка, стали источником вдохновения.

Ключевые тенденции современной украинской моды:

  • Этно-шик: Использование традиционных орнаментов, кроя, техник (вышивка, ткачество) в современных силуэтах и материалах. Вышиванка переживает настоящий ренессанс, становясь модным элементом гардероба не только в Украине, но и за рубежом.
  • Минимализм и концептуализм: Многие украинские дизайнеры получили признание благодаря лаконичному крою, архитектурным формам, сдержанной палитре и глубокому смысловому наполнению коллекций.
  • Апсайклинг и устойчивое развитие: Растет внимание к экологичности производства, переработке материалов и ответственному потреблению.
  • Влияние уличного стиля (Streetwear): Сочетание комфорта, функциональности и элементов национальной айдентики.
  • Международное признание: Украинские дизайнеры регулярно участвуют в мировых неделях моды (Париж, Милан, Лондон, Нью-Йорк), их коллекции появляются на страницах ведущих модных изданий, а их одежду носят мировые знаменитости.

Среди самых известных украинских брендов и дизайнеров, формирующих лицо современной моды, можно назвать BEVZA, LITKOVSKAYA, FROLOV, KSENIASCHNAIDER, POUSTOVIT, GUDU, a.m.g., IENKI IENKI, ELENAREVA, Ruslan Baginskiy и многих других. Каждый из них имеет свой уникальный почерк, но многих объединяет мастерское сочетание инноваций и уважения к собственным корням.

Особое значение украинская мода приобрела после полномасштабного вторжения России в 2022 году. Одежда, в частности вышиванка и вещи в сине-желтых цветах, стала мощным символом несокрушимости, национального единства и борьбы за свободу. Дизайнеры активно используют свое творчество для поддержки страны, привлечения внимания мира к событиям в Украине и сбора средств на помощь армии и пострадавшим.

Современный дизайнер одежды за работой в студии

Вывод: Мода как код нации

История украинской моды – это увлекательный рассказ о том, как сквозь века народ сохранял и приумножал свое культурное наследие, воплощая его в одежде. От древних оберегов на холсте до авангардных дизайнерских решений – украинский костюм всегда был больше, чем просто одеждой. Это язык символов, выразитель национальной идентичности, свидетельство исторических перипетий и творческого духа.

Сегодня украинская мода уверенно заявляет о себе на мировой арене, демонстрируя уникальное сочетание глубоких традиций и современных тенденций. Она живая, динамичная, способная переосмысливать прошлое и смело смотреть в будущее. Это яркое доказательство того, что культура является неотъемлемой частью жизни нации, ее силой и неисчерпаемым источником вдохновения.

....... . Copyright © Partial use of materials is allowed in the presence of a hyperlink to us.